Intensivkurs Bali Tanztheater Graciela López

ग्रेस लोपेज़

Intensivkurs an der Open Acting Academy 12.-14. सितंबर! 18-21 प्रत्येक:30
Jubiläumsaktion: – 25 % Ermäßigung auf alle Erwachsenenkurse der Open Acting Academy-Sommerakademie

यह कार्यशाला, जो बाली नृत्य रंगमंच की बुनियादी तकनीकों पर आधारित है, का उद्देश्य, मंच के लिए शारीरिक अभिव्यक्ति और ऊर्जा प्रबंधन के नए रूपों को खोलने के लिए.

Wir freuen uns sehr, seit vielen Jahren wieder eine der besten Pädagoginnen für balinesischen Tanz nach Europa zu bekommen. Die Open Acting Academy bietet in Kooperation mit der Accord Akademie einen einmaligen Intensivkurs mit der Tänzerin und Choreographin Graciela López.

Weitere Berichte über den Workshop finden Sie unter: Balinesisches Tanztheater – अलेक्जेंडर उहल (die-amsel.at)

Buchen und bezahlen Sie den Intensivkurs in unserem Accord-Online-Shop साथ -25% Ermäßigung!
(via Banküberweisung, Sofort-Zahlung, क्रेडिट कार्ड, Apple Pay, Google Pay)

Anmeldung auch direkt an der OAA unter https://www.schauspielschule.at/anmeldung/

ग्रेस लोपेज़ इन्डोनेशियाई कला संस्थान Denpasar . में बाली नृत्य थियेटर का अध्ययन किया, बाली अंड बेई आई मेड अंड न्योमन जिमत (बाली). वह एक नर्तकी है, कोरियोग्राफर और कॉम्पेनिया तारी बाली मेक्सिको के निदेशक, के बीच में 2000 केवल B2 और C1 . के लिए 2008 वह एम्सेल/थिएटर इम फ्लुग की कोरियोग्राफर थीं (ऑस्ट्रिया-मेक्सिको).

Einführung in den Balinesischen Tanz

Dieser Kurs, der die Grundtechniken des balinesischen Theaters nahebringt, ermöglicht es dem Schauspieler, neue Formen der Bewegung zu erlernen, die auf ein großes Ziel hinarbeiten: die Lebendigkeit des Körpers auf der Bühne.
In der Körperarbeit geübt werden: die Entstehung eines Charakters, Körperpräsenz, Feinheiten der Gestik, Fokussierung der Energie, Wahrnehmung im Raum und die Qualitäten von Bewegung (उदाहरण के लिए: manis/süß, kras/wild)  Die Qualität der differenzierten Körper- und Muskelspannung des balinesischen Tanz-Theaters erlaubt dem Schauspieler seine Charaktere feiner zu akzentuieren und zu variieren um einen glaubhaften emotionalen Ausdruck zu erlangen.

Der balinesische „Theatertanz“, der seinen Bogen zwischen Drama, Tanz und Gesang spannt, ist eine der ältesten und vielseitigsten Kunstformen des großen indonesischen Archipels.

Er zeichnet sich durch Körperkontrolle, kodifizierte Gestik, -die bestimmte Emotionen und Charakterzüge zum Ausdruck bringt-, und durch die stark gezeichnete Darstellung der Charaktere aus.

Bis in unsere Tage überlebte dieser traditionelle Tanz als szenische Kunstform.

Workshop

Theoretisch-praktisches Seminar für „Anfänger“: Es beinhaltet die grundlegende Körpertechnik des balinesischen Tanzes: „Position des Agém“, Bewegungsformen, Gesichtsausdruck, Einsatz von Händen und Füßen wie auch die Kenntnis der Interpretation und Darstellung unterschiedlicher Charaktere durch den Tänzer.

Ziele:

Die Teilnehmer sollen die theoretische und praktische körperliche Basis des balinesischen Tanzes erlernen.

Die Entwicklung der Beziehung zwischen der Atmung, der Energie und der Konzentration. Damit wird die Verbindung zwischen dem Raum und dem Tänzer hergestellt.

Aufbau der Stunden

1. Übungen der Atmung und Körperenergie: Spannung, Entspannung, Dehnung.
2. Körperliche Vorbereitung: Flexibilität, Elastizität, Kraft und Präzision.
3. Technik des balinesichen Tanzes, grundlegende Stellungen: „Agem Puri“ (ईॉ), „Agem Laki“ (Mann) Bebencihan – das Androgyne und Variationen verschiedener Stile
4. Übungen der Gestik: Augen, Hände, Arme, Gesicht und ihre Bedeutung und Anwendung im Tanz
5. Die Bedeutung von Maske und Bewegung:

Topenk Keras – die feurige, starke Maske, Topeng Dalem – die feine, differinzierte Bewegung, Topeng Telek – die androgyne Masek, Topeng Tua – das Alte.
Es werden Bewegungselemente vorgestellt, jeden einzelnen dieser Charaktäre lebendig werden zu lassen.