Cours intensif Bali Dance Theatre Graciela López

Grâce Lopez

Intensivkurs an der Open Acting Academy 12.-14. septembre! 18-21 chacun:30
promotion anniversaire: – 25 % Remise sur tous les cours pour adultes à l'académie d'été de l'Open Acting Academy


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Cet atelier, qui s'appuie sur les techniques de base de la danse-théâtre balinaise, vise à, ouvrir de nouvelles formes d'expression physique et de gestion de l'énergie pour la scène.

Nous sommes très contents, pu faire venir l'un des meilleurs professeurs de danse balinaise en Europe pendant de nombreuses années. En coopération avec l'Accord Academy, l'Open Acting Academy propose un cours intensif unique avec la danseuse et chorégraphe Graciela López.

Plus de rapports sur l'atelier peuvent être trouvés à: Théâtre de danse balinaise – Alexandre Uhl (die-amsel.at)

Réservez et payez le cours intensif dans notre boutique en ligne Accord avec -25% remise!
(par virement bancaire, Paiement instantané, Carte de crédit, Payer Apple, Google Pay)

Inscription aussi directement à l'OAA au https://www.schauspielschule.at/anmeldung/

Grâce Lopez a étudié le théâtre de danse balinaise à l'Institut indonésien des arts de Denpasar, Bali et bei I Made et Nyoman Djimat (Bali). Elle est danseuse, Chorégraphe et directeur de la Compañía Tari Bali México, entre 2000 et 2008 elle était la chorégraphe d'Amsel/ Theater im Flug (Autriche-Mexique).

Initiation à la danse balinaise

Ce cours, qui enseigne les techniques de base du théâtre balinais, permet à l'acteur, apprendre de nouvelles formes de mouvement, travailler vers un grand objectif: la vivacité du corps sur scène.
Être pratiqué en carrosserie: la création d'un personnage, présence physique, subtilités du geste, foyer d'énergie, Perception dans l'espace et qualités du mouvement (par example: manis/doux, kras/sauvage)  La qualité des corps différenciés- et la tension musculaire de la danse théâtrale balinaise permet à l'acteur d'accentuer finement et de varier ses personnages afin d'obtenir une expression émotionnelle crédible.

La « danse théâtrale » balinaise, de son arc entre le drame, Danser et chanter est passionnant, est l'une des formes d'art les plus anciennes et les plus polyvalentes du grand archipel indonésien.

Il excelle dans le contrôle du corps, geste codifié, -qui exprime certaines émotions et traits de caractère-, et par la représentation fortement dessinée des personnages.

Cette danse traditionnelle a survécu à ce jour en tant que forme d'art scénique.

Graciela Lopez photo:The Blackbird / Théâtre en vol

Atelier

Séminaire théorique et pratique pour "débutants": Il comprend la technique corporelle de base de la danse balinaise: „Position des Agém“, formes de mouvement, expression faciale, Utilisation des mains et des pieds ainsi que connaissance de l'interprétation du danseur et de la représentation des différents personnages.

Buts:

Les participants doivent apprendre les bases physiques théoriques et pratiques de la danse balinaise.

Le développement de la relation entre la respiration, d'énergie et de concentration. Cela établit le lien entre l'espace et le danseur.

structure des heures

  1. Exercices de respiration et d'énergie corporelle: tension, Relaxation, souche.
  2. préparation physique: souplesse, élasticité, puissance et précision.
  3. Technique de danse balinaise, postes de base: „Âgem Puri“ (Mme), „Âgem Laki“ (Man) Haine – l'androgyne et les variations de styles différents
  4. Exercices de geste: Yeux, mains, Arme, Le visage, sa signification et son application en danse
  5. L'importance du masque et du mouvement:


Toit dur – le fougueux, masque fort, Masque Dalem – le gentil, mouvement différencié, Merde Masque taille M/L – l'androgyne Masek, Vieux Masque – l'ancien.
Les éléments de mouvement sont présentés, donner vie à chacun de ces personnages.

Grâce Lopez, Photo: The Blackbird / Théâtre en vol